Home Studio Series ตอนที่ 5: การเขียนโปรแกรมกลองเตะของคุณ

กลองเตะเป็นหนึ่งในส่วนที่สำคัญที่สุดเพลงของคุณโดยเฉพาะอย่างยิ่งถ้าคุณกำลังทำเพลงอิเล็กทรอนิกส์หรือเต้นรำ แม้ว่าทั้งสองจะไม่ได้อยู่ห่างจากแนวเพลงของคุณ แต่กลองเตะก็สำคัญเพราะมันมักจะเป็นพื้นฐานของดนตรี มันเป็นเครื่องมืออื่น ๆ ที่ตามมาและเป็นส่วนที่ผู้ฟังมักจะติดตามเมื่อพวกเขาร้องไปตามจังหวะ

กลองเตะ

เพลงส่วนใหญ่ใช้รูปแบบ 4/4 ง่ายต่อการสร้างและเป็นเพียงสิ่งที่ง่ายที่สุดสำหรับผู้ฟังที่จะติดตาม คุณสามารถเขียนได้ทุกเวลาที่คุณต้องการ แต่ 4/4 เป็นเรื่องธรรมดาที่สุด มันหมายถึงว่ามีสี่ kicks ในแต่ละบาร์

ตัวอย่างของเราเราจะใช้ลอจิกโปร เป็น DAW (เวิร์กสเตชันเสียงดิจิตอล) ที่ฉันใช้ที่บ้าน DAW ส่วนใหญ่มีฟังก์ชั่นที่คล้ายกัน คุณอาจต้องตรวจสอบคู่มือหรือคำแนะนำเกี่ยวกับวิธีการโหลดตัวอย่างเตะลงใน DAW ของคุณสำหรับการเขียนโปรแกรม แต่ละคนจะต้องใช้กระบวนการที่แตกต่างกันเล็กน้อย อย่างไรก็ตามเมื่อคุณโหลดตัวอย่างแล้วด้านการเขียนโปรแกรมจะทำงานเหมือนกันใน DAW ทั้งหมด

เพลงป๊อปส่วนใหญ่ทำงานด้วยความเร็วประมาณ 120bpm(ครั้งต่อนาที) DAW ทุกตัวที่ฉันรู้จักเปิดตัวพร้อมลายเซ็น 4/4 เวลาเริ่มต้นที่ 120bpm มันเป็นสิ่งที่เราคุ้นเคยกับการฟังและมันก็มีแนวโน้มที่จะทำงานให้กับพวกเราส่วนใหญ่ สิ่งหนึ่งที่ฉันต้องการให้คุณจดจำจริงๆนี่คือทั้งหมดนี้เป็นเพียงรากฐานสำหรับเป้าหมายการทำดนตรีในอนาคตของคุณ คุณสามารถทำเพลงได้ทุกจังหวะที่คุณต้องการ คุณไม่จำเป็นต้องใช้ 4/4 อย่างไรก็ตามเมื่อคุณเรียนรู้สิ่งพื้นฐานเหล่านี้แล้วคุณจะสามารถสร้างรูปแบบและดนตรีที่คุณต้องการทำ ส่วนที่ยากที่สุดคือการได้รับประสบการณ์ครั้งแรกเพื่อช่วยให้คุณเริ่มต้น

มาเริ่มด้วยรูปแบบการเตะกันเถอะ ก่อนอื่นคุณจะต้องวาดเป็นรูปวงเดียวที่ฉันทำด้านล่าง:

รูปแบบการเตะ 1

หลังจากนั้นคุณจะเริ่มวาดรูปในเพลงฮิตของคุณ ที่นี่ฉันวาดรูปแบบการเตะ 4/4 พื้นฐาน มันเป็นแค่ชุดสี่เทอร์ คุณได้ยินมันในเพลงส่วนใหญ่:

รูปแบบเตะ 44

หลังจากวาดรูปแบบการเตะเริ่มต้นฉันจะคัดลอกลูปนั้นอีกสามครั้ง ซึ่งหมายความว่าสี่ลูกเตะ 4/4:

รูปแบบการเตะวง

โดยปกติจะใช้เป็นพื้นฐานสำหรับเพลงของคุณ ฉันชอบที่จะใช้รูปแบบการเตะเหล่านั้นและสร้างรอบ ๆ พวกเขา ยังไม่มีเพลงสองเพลงที่ถูกสร้างในลักษณะเดียวกัน ลองมาดูสิ่งที่เราสามารถทำได้เพื่อเพิ่มความน่าสนใจให้กับลูปที่ซ้ำ ๆ

บนแถบที่สองฉันอาจเพิ่มตีกลองเพิ่มอีกใกล้ปลายบาร์ จากนั้นฉันอาจเพิ่มรูปแบบของแถบนั้นในแถบที่สี่ดังที่แสดง:

รูปแบบ

ด้านบนคุณจะเห็นว่าฉันมีเพลงฮิตสี่เพลงสำหรับแถบแรก แถบที่สองจะเพิ่มการเตะพิเศษก่อนที่แถบที่สามจะมาพร้อมกับการเข้าชมสี่ครั้ง ในที่สุดแถบที่สี่มีการเพิ่มอีกสองครั้งทำให้บางสิ่งที่ดูเหมือนเป็นกลองกลิ้งกับการเตะ บางครั้งมันฟังดูเท่ในบริบทของเพลง บางครั้งก็ไม่เป็นเช่นนั้น ความคิดคือการเล่นกับสิ่งต่าง ๆ จนกว่าคุณจะได้สิ่งที่คุณชอบ

นอกจากนี้ยังเจ๋งที่จะเล่นด้วยความเร็วในตัวคุณแบบแผน ความเร็วคือการเตะที่ยากลำบากเพียงใด มันทำให้เสียงดังขึ้นหรือเงียบลงเพิ่มการเคลื่อนไหวของคุณในการเตะ คุณไม่ต้องการให้ทุกจังหวะเสียงเหมือนเสียงเพลงเดียวกัน บางครั้งฉันทำให้การตีครั้งแรกของแต่ละบาร์แข็งแกร่งขึ้นเล็กน้อยจากนั้นอาจลดระดับลงเล็กน้อย หากฉันจะเพิ่มการตีสองครั้งฉันอาจเพิ่มความเร็วของผู้ที่ให้การชกเล็กน้อยมากกว่าเล็กน้อย ฉันชอบจินตนาการถึงมือกลองตัวจริงที่พยายามเล่นบทและเพิ่มพลังให้กับเพลงฮิตบางส่วนเพื่อเน้นย้ำ บางครั้งคุณต้องนึกภาพว่าผู้เล่นตัวจริงอาจทำอะไรกับมัน

ด้านล่างคุณจะเห็นว่าโน้ตตัวแรกมีความเร็วสูงกว่าวินาที โน้ตที่สามนั้นมีความเร็วสูงกว่า (มันเป็นเสียงที่สั้นกว่าเช่นกันซึ่งอาจสร้างความแตกต่างของเสียงที่ดังกว่า) ในโน้ตที่สองและโน้ตที่สี่นั้นนุ่มที่สุดในกลุ่ม หากตัวอย่างการเตะส่งเสียงดังคุณจะได้ยินอีกต่อไปเล็กน้อย) ความแตกต่างเล็กน้อย แต่นั่นคือทั้งหมดที่คุณต้องเปลี่ยนวิธีการฟัง:

veocity

นอกจากนี้ยังเป็นที่น่าสังเกตว่าไม่มีสิ่งใดที่คุณทำที่นี่มุ่งมั่นที่จะเทปหรืออะไร คุณสามารถเล่นกับรูปแบบและลำดับจนกว่าคุณจะพบสิ่งที่คุณต้องการ สิ่งที่คุณเริ่มด้วยอาจไม่ส่งผลใด ๆ เช่นผลลัพธ์สุดท้าย จริงๆแล้วรูปแบบการเตะเริ่มต้นของฉันไม่ค่อยทำ เมื่อฉันทำงานฉันมักจะสร้างด้วยวง 4/4 พื้นฐานเพื่อรักษาจังหวะของฉัน หลังจากนั้นฉันก็เริ่มสร้างบ่วงหมวกสูงเบสและนำไปสู่รอบ ๆ เมื่อเพลงจำนวนมากถูกจัดเรียงในสิ่งที่ฉันเรียกว่า "แบ็คโบน" ของเพลงฉันเริ่มเพิ่มส่วนเพิ่มเติมทั้งหมดเช่นเสียงกลองและการเติมจำนวนมากขึ้น ฯลฯ สิ่งนี้ช่วยให้เพลงน่าสนใจยิ่งขึ้นสำหรับผู้ฟัง

อีกครั้งไม่มีเพลงสองเพลงเข้าใกล้กัน บางครั้งฉันสร้างรูปแบบการเตะทั้งหมดของฉันก่อน ฉันเคยสร้างสายเบสก่อนที่ฉันจะสร้างส่วนอื่น ๆ ทั้งหมดและฉันก็สร้างกลองและเครื่องดนตรีรอบตัว ไม่มีวิธีใดถูกหรือผิด อย่างไรก็ตามคุณมักจะพบสิ่งที่ดีที่สุดสำหรับคุณ รูปแบบการเตะนี้เป็นจุดยึดที่พบมากที่สุด มันใช้งานง่ายและช่วยให้คุณเอาชนะในขณะที่คุณเริ่มสร้างและบันทึกเสียงเครื่องดนตรีรอบ ๆ

สำหรับตอนนี้ไปข้างหน้าเล่นกับเตะและลูปเตะ ทำสิ่งที่ดูดีหรือน่าสนใจ อย่าทำให้เลอะเทอะ แต่ทำรูปแบบที่ฟังดูเท่ห์ คุณจะประหลาดใจกับสิ่งที่คุณสามารถทำได้ด้วยเครื่องดนตรีชิ้นเดียว

สัปดาห์หน้าเราจะมาดูการเพิ่มบ่วงฮิตและหมวกสูงในกลองของคุณเพื่อสร้างรูปแบบเสียงกลองที่สมบูรณ์ยิ่งขึ้น

คุณสามารถตรวจสอบหัวข้อ 1-4 ด้านล่าง พวกเขาจะสอนวิธีตั้งค่าโฮมสตูดิโอของคุณหากคุณยังคงทำงานในส่วนนั้นอยู่:

  • ส่วนที่ 1
  • ส่วนที่ 2
  • ส่วนที่ 3
  • ส่วนที่ 4
0

บทความที่คล้ายกัน

ทิ้งข้อความไว้