GroovyPostがPhotoshopを教える:Photoshop CS5でクラウドを操作するためのテクニック

必要なもの:
- 空と雲の高品質の写真
- あなた、あなたの手、または空にPhotoshopしたいオブジェクトの写真
- Photoshop CS3 / CS4 / CS5
- 想像力
- 忍耐
- groovyPost.comへのサブスクリプション! (冗談だ)
最初に、以下の手順をリアルタイムで確認するために私が作成したgroovyVideoを見てみましょう。ビデオに続いて、一般的な手順を追って手順を確認します。
写真のヒント:
空の写真を撮るには:
すべきこと:
- 写真を何枚か撮る –キャプチャしようとしている画像の。私が探しているショットを確実に撮れるようにするために、通常は数十時間かかります。
- 三脚を使用します(可能な場合) –これにより、ぼやけの可能性が減少しますまたは、特にISOを下げて写真のノイズを最小限に抑えながら、シャッタースピードを遅くして十分な光を取り込む、暗い場所での最終的な写真の汚れ。
- さまざまなホワイトバランスモードを試す –ほとんどのカメラには、曇り、晴れ、日光、夕暮れのホワイトバランスモードがあります。それらをすべて試して、どれがあなたに最適かを見つけてください。
- 決勝戦の様子を視覚化する –写真を撮るとき、ファイナルをどのように見せたいか、現在の写真でそれが可能かどうかを視覚化してください。
- インターネットから空の画像をダウンロード– 写真を撮るのが苦手な方やカメラが十分だとは思わないでください。それが高解像度であり、特定のケースで機能する限り、どのような画像でも問題なく機能します。画像が著作権使用料無料/オープンソースとしてラベル付けされていない場合は、必ず許可を求めてください。
してはいけないこと:
- 太陽の下で直接撃つ (あなたがプロのカメラを持っていて、写真撮影の方法を知っているのでなければ)–クラウドシーンで直接撮影する太陽が入ると、画像が暗くなります。カメラが自動的に明るさを下げて、画像の細部を維持しようとするため、太陽フレアは発生する可能性があるからです。
- 十分に厚い雲を撃つ 半透明です。 2つのシースルークラウドの間で何かをフォトショッピングすることは可能ですが、小さな間違いをするたびにCtrl + Zを押すことが多く、これはイライラして、やらなければならないすべてのレイヤーと選択を混乱させます。
- 電話を使う –今日のスマートフォンは本当に良いカメラを持っていますしかし、ほとんどの場合、ポイントアンドシュートカメラと比較すると失望します。それが唯一の選択肢であり、カメラを借りる人がいない場合にのみ、電話で画像を撮影してください。
自分(またはアイテム)の写真を撮るには:
すべきこと:
- 明るい環境で撮影する –作業する空が暗い場所では、より細部を保存できるように、明るい部屋で撮影することをお勧めします。空に関しては、後でPhotoshopで画像の明るさと色合いを一致させることができます。
- クローズアップにはマクロとマクロレンズを使用 (可能なら)–アイテムを間近から撮影する場合(15cmから9mm以下)マクロを使用する–近くのオブジェクトに焦点を合わせ、結果として鮮明な高品質の画像を取得します。
- オブジェクトを背景から分離してみてください –あなたの色の違いが大きいほどオブジェクトとその背景、Photoshopで行う必要があるカットが少なくなります(作業が少なくなります)。緑色の画面または明るい色の表面または布を使用して、プロセスを簡単にしてください。
してはいけないこと:
- オブジェクトを斜めに撃つ –斜めから撮影すると、画像が見えます偽物でしたくない場合は、そうしますか?斜めから撮影する場合は、写真の雲の角度と完全に一致していることを確認してください。
- 移動する –腕や物体を動かすとぼやけが発生しますあなたが本当に速いシャッタースピードを設定しない限り、最終的な写真で。ただし、明るい部屋がある場合は、そこに問題はありません。おそらく、じっと立って友人にショットを手伝ってもらった方がいいでしょう。
テクニック:
1 –オブジェクトの背景を切り取る 前 空の画像に配置する:
何か問題が発生した場合に備えて、オブジェクトのPNGを個別に保存することもできるため、これは非常に役立ちます。
ヒント:
- 使用 エッジを絞り込みます ダイアログボックス。 Photoshopのリファインエッジ機能はあなたの友人であり、より良い結果に向かってあなたをプッシュすることができるだけです。

すべてのなげなわツールとスポットヒーリングブラシツールは、このジョブで最も信頼できるツールです–賢く使用すれば、予想以上に良い結果が得られるかもしれません。


2 –オブジェクトを配置した後、オブジェクトを移動し、希望する領域にぴったり収まるようにサイズを変更します。

これは正確にはテクニックではなく、タスクを実行する方法に対するより正確なアプローチです。
3 –既知の選択ツールを使用して、オブジェクトとオーバーラップする必要がある画像内の雲にマークを付けます。
簡単ですよね?そうではないかもしれません–実際、おそらくそれは最も難しい部分です。ここで時間をかけてください。この選択をすればするほど、最終結果が良くなります。
ヒント:
- 選択>色の範囲 文字通り退屈な時間を節約できます選択。白をプライマリカラーとしてマークし、すべての雲が一瞬で選択されるのを見てください。ああ、そして選択に含めてはならないそれらの雲? –投げ縄ツールを選択して選択範囲から差し引くか、ローカライズされたカラークラスターでカラー範囲を再試行します。

4 –選択した雲をコピーして、オブジェクトを含むレイヤーの上の新しいレイヤーに貼り付けます。
最終で最も簡単なステップですが、最終結果への実際の鍵です。

ヒント:
- ぼかす 背景に柔らかく溶け込むはずの雲 少し研ぐ 小さな雲の領域を追加して、画像にもう少し詳細を追加し、リアリズム感を高めます。

- 見た目がおかしい場合は、1%のフロー消しゴムを手に取り、偽物のように見える領域をそっと滑らかにします。同じことがシースルー部分にも当てはまり、1%フローの白いブラシで修正できます。

追加のヒント:
- つかいます カラーフィルター 画像の色調がオブジェクト内の1つ。暗い画像や月のある画像には冷却フィルターを使用し、太陽のある空の画像には温暖化フィルターを使用します。これは、ビデオチュートリアルで壁紙として見た画像の例です。

このPhotoshopテクニックをチェックしてくれてありがとうチュートリアル!ああ、これをすべて理解していない人のために、いつでも基本から始めるか、他のAdobe Photoshopチュートリアルをチェックすることができます!
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