Αρχική Σειρά Στούντιο Μέρος 5: Προγραμματισμός Kick Drums σας

Το τύμπανο λάκτισμα είναι ένα από τα πιο σημαντικά μέρητης μουσικής σας, ειδικά αν κάνετε ηλεκτρονικά ή χορεύετε. Ακόμα κι αν αυτά τα δύο δεν μπορούν να είναι πιο μακριά από το είδος σας, το τύμπανο kick είναι σημαντικό γιατί συχνά αποτελεί τη βάση της μουσικής. Είναι αυτά που ακολουθούν τα άλλα όργανα, και είναι το μέρος που ακολουθούν συνήθως οι ακροατές όταν σφύζουν από το ρυθμό.

Η περισσότερη μουσική κολλά σε σχήμα 4/4. Είναι εύκολο να το κατασκευάσεις και είναι πραγματικά το πιο εύκολο για τον ακροατή να ακολουθήσει. Μπορείτε να γράψετε σε οποιαδήποτε ώρα υπογραφή θέλετε, αλλά το 4/4 είναι το πιο κοινό. Απλά σημαίνει ότι υπάρχουν τέσσερα κλωτσιά σε κάθε μπαρ.

Για παράδειγμα, πρόκειται να χρησιμοποιήσουμε το Logic Pro. Είναι το DAW (σταθμός ψηφιακού ήχου) που χρησιμοποιώ στο σπίτι. Τα περισσότερα DAW έχουν παρόμοιες λειτουργίες. Μπορεί να χρειαστεί να ελέγξετε το εγχειρίδιο ή έναν οδηγό σχετικά με τον τρόπο φόρτωσης ενός δείγματος λακτίσματος στο DAW για προγραμματισμό. Ο καθένας θα απαιτήσει μια ελαφρώς διαφορετική διαδικασία. Ωστόσο, μόλις φορτώσετε το δείγμα, η πτυχή του προγραμματισμού θα λειτουργήσει σχεδόν όμοια σε όλα τα DAW.

Η πιο ποπ μουσική τρέχει σε ένα ρυθμό περίπου 120bpm(παλμούς ανά λεπτό). Κάθε DAW που γνωρίζω ξεκινά με προεπιλεγμένη υπογραφή 4/4 χρόνου στις 120bpm. Είναι κάτι που έχουμε συνηθίσει να ακούμε και απλώς τείνει να δουλεύει για τους περισσότερους από εμάς. Το μόνο πράγμα που πραγματικά θέλω να θυμάστε εδώ είναι ότι όλα αυτά είναι μόνο ένα θεμέλιο για τους μελλοντικούς σας στόχους για τη μουσική. Μπορείτε να δημιουργήσετε ένα τραγούδι σε οποιοδήποτε ρυθμό θέλετε. Δεν χρειάζεται να χρησιμοποιείτε 4/4. Ωστόσο, μόλις μάθετε αυτά τα πολύ βασικά πράγματα, θα είστε σε θέση να κάνετε τα είδη των μοτίβων και της μουσικής που θέλετε να κάνετε. Το πιο δύσκολο μέρος κερδίζει αυτή την αρχική εμπειρία για να σας βοηθήσει να ξεκινήσετε.

Ας ξεκινήσουμε με αυτό το μοτίβο κλωτσιά. Κατ 'αρχάς, θα θελήσετε να σχεδιάσετε έναν βρόχο μιας γραμμής όπως έχω κάνει παρακάτω:

Μετά από αυτό, θα αρχίσετε να σχεδιάζετε τα ατομικά σας χτυπήματα τυμπανισμού. Εδώ, έχω σχεδιάσει ένα βασικό μοτίβο 4/4. Είναι απλώς μια σειρά τεσσάρων θόλων που βρόχο. Το ακούτε στα περισσότερα μουσικά κομμάτια:

Μετά την κατάρτιση του αρχικού σχεδίου κλωτσιάς, θα αντιγράψω τον βρόχο αυτό τρεις φορές. Αυτό σημαίνει τέσσερις ράβδους των 4/4 κλωτσιών:

Κανονικά, αυτό λειτουργεί ως βάση για το τραγούδι σας. Μου αρέσει να χρησιμοποιώ αυτά τα μοτίβα κλωτσιά και να οικοδομήσω γύρω τους. Ακόμα, δεν κατασκευάζονται δύο τραγούδια με τον ίδιο τρόπο. Ας ρίξουμε μια ματιά σε αυτό που μπορούμε να κάνουμε για να προσθέσουμε λίγο ενδιαφέρον σε αυτόν τον επαναλαμβανόμενο βρόχο thud.

Στη δεύτερη μπάρα, μπορώ να προσθέσω ένα πρόσθετο χτύπημα τυμπανισμού κοντά στο τέλος του μπαρ. Τότε μπορώ να προσθέσω μια παραλλαγή εκείνης στην τέταρτη μπάρα όπως φαίνεται παρακάτω:

Πάνω, μπορείτε να δείτε ότι έχω τέσσερα χτυπήματα για τοπρώτη γραμμή. Το δεύτερο μπαρ προσθέτει ένα επιπλέον λάκτισμα πριν το τρίτο μπαρ έρχεται με τα τέσσερα χτυπήματα του. Τέλος, το τέταρτο μπαρ έχει δύο επιπλέον χτυπήματα, κάνοντας κάτι που σχεδόν ακούγεται σαν τυμπανιστή με το λάκτισμα. Μερικές φορές αυτό ακούγεται δροσερό στο πλαίσιο του τραγουδιού. Άλλες φορές, δεν συμβαίνει. Η ιδέα είναι να παίξετε με τα πράγματα μέχρι να αποκτήσετε κάτι που σας αρέσει.

Είναι επίσης δροσερό να παίζεις με ταχύτητα στο δικό σουπρότυπο. Η ταχύτητα είναι πόσο δύσκολη είναι η κλωτσιά. Το κάνει πιο δυνατά ή πιο αθόρυβα, προσθέτοντας κάποια δυναμική στο λάκτισμα σας. Δεν θέλετε κάθε κτύπημα να ακούγεται σαν ακριβώς το ίδιο χτύπημα. Μερικές φορές, κάνω το πρώτο χτύπημα κάθε μπαρ λίγο ισχυρότερο, τότε ίσως να μειώσω λίγο τα επόμενα. Εάν πρόκειται να προσθέσω ένα διπλό χτύπημα, μπορώ να αυξήσω την ταχύτητα αυτών που το δίνουν ελαφρώς περισσότερη γροθιά. Μου αρέσει να φανταστώ έναν πραγματικό τυμπανιστή που προσπαθεί να παίξει τα μέρη και προσθέτοντας λίγο περισσότερη δύναμη σε μερικές από τις επιτυχίες για έμφαση. Μερικές φορές, πρέπει απλώς να το οραματίζετε με τον τρόπο που μπορεί να κάνει ένας πραγματικός παίκτης.

Παρακάτω, μπορείτε να δείτε ότι η πρώτη σημείωση έχει αμεγαλύτερη ταχύτητα από τη δεύτερη. Το τρίτο σημείωμα έχει υψηλότερη ταχύτητα (είναι επίσης μια μικρότερη χτύπημα. Αυτό μπορεί να κάνει τη διαφορά στους ήχους που χτυπάει περισσότερο) ταχύτητα από ότι το δεύτερο σημείωμα, και η τέταρτη σημείωση είναι το πιο μαλακό της δέσμης (αλλά έχει ένα ελαφρώς μεγαλύτερο χτύπημα. Εάν το δείγμα κλωτσιού χτυπήσει έξω, θα ακούσετε λίγο περισσότερο από εκείνη τη μεγαλύτερη νότα.). Οι παραλλαγές είναι ελαφρές, αλλά αυτό είναι το μόνο που χρειάζεται να αλλάξετε πραγματικά πώς ακούγονται τα πράγματα:

Αξίζει επίσης να σημειωθεί ότι δεν κάνετε τίποταεδώ δεσμεύεται να ταινία ή οτιδήποτε άλλο. Μπορείτε να παίξετε με τα σχέδια και τις ακολουθίες μέχρι να βρείτε κάτι που σας αρέσει. Αυτό που ξεκινάτε μπορεί να μην ακούγεται σαν τελικό αποτέλεσμα. Στην πραγματικότητα, τα αρχικά μου σχέδια σπάνια κάνουν. Όταν δουλεύω, έχω την τάση να χτίζω με ένα βασικό 4/4 βρόχο για χάρη της διατήρησής μου. Μετά από αυτό, αρχίζω να χτίζω φιγούρες, ψηλά καπέλα, τμήματα μπάσων και να τα οδηγώ γύρω από αυτό (όλα αυτά είναι για μια άλλη μέρα). Μόλις ένα μεγάλο μέρος του τραγουδιού είναι διατεταγμένο σε αυτό που αποκαλώ "σπονδυλική στήλη" του τραγουδιού, θα αρχίσω να προσθέτω όλα τα πρόσθετα κομμάτια, όπως περισσότερες παραλλαγές τυμπάνων και γεμίσματα κλπ. Αυτό βοηθά το τραγούδι να είναι πολύ πιο ενδιαφέρον για τον ακροατή.

Και πάλι, δεν προσεγγίζονται τα δύο τραγούδια. Μερικές φορές κάνω πρώτα όλα τα σχέδια μου. Κάποτε δημιούργησα τη γραμμή μπάσων προτού φτιάξω όλα τα άλλα μέρη και έχτισα τα τύμπανα και τα όργανα γύρω της. Κανείς δεν είναι σωστός ή λάθος. Ωστόσο, θα βρείτε συχνά ένα που λειτουργεί καλύτερα για εσάς. Αυτό το μοτίβο κλωτσιά ως άγκυρα είναι το πιο κοινό. Είναι εύκολο να εργαστείτε και σας βοηθά να κρατήσετε το ρυθμό καθώς αρχίζετε να δημιουργείτε και να καταγράφετε όργανα γύρω από αυτό.

Προς το παρόν, προχωρήστε σε ένα παιχνίδι γύρω με κλωτσιές καικλωτσιές. Κάντε πράγματα που ακούγονται δροσερά ή ενδιαφέροντα. Μην παίρνετε παραπλανητικά, αλλά κάνετε μοτίβα που ακούγονται δροσερά. Θα εκπλαγείτε τι μπορείτε να κάνετε με ένα όργανο.

Την επόμενη εβδομάδα, θα ρίξουμε μια ματιά στο να προσθέσουμε τα χτυπήματα παγίδων και τα υψηλά καπέλα στα τύμπανα σας για να σχηματίσουμε ένα πιο ολοκληρωμένο ηχητικό τύμπανο τύμπανο.

Μπορείτε να ελέγξετε τις ενότητες 1-4 παρακάτω. Θα σας διδάξουν πώς να ρυθμίσετε το στούντιο στο σπίτι σας, αν συνεχίζετε να εργάζεστε σε αυτό το μέρος:

• Μέρος 1
• Μέρος 2ο
• Μέρος 3
• Μέρος 4